Como muitos de vocês devem saber, tenho formação no estudo acadêmico de teologia, um B.A. em estudos religiosos da University of Virginia e um mestrado em Divinity de Yale. Portanto, é natural que eu traga essa perspectiva para a forma como vejo e entendo filmes e roteiro.

Deixe-me ser claro, quando digo teológico, quero dizer – neste contexto – de uma forma secular. Como isso faz sentido?

A palavra “teologia” é uma combinação de duas palavras gregas: “theos” que significa Deus e “logos” que significa palavra. Portanto, teologia são palavras sobre Deus. E se para esta série pensarmos em Deus como uma metáfora para uma explicação para as grandes questões da vida? Assim, a teologia como palavras sobre o sentido da vida. Em termos gerais, esse é um filme dinâmico que atinge consistentemente, personagens forçados a confrontar seus valores, comportamentos e visões de mundo relacionadas a quem são e como devem agir.

Nesse sentido, o cinema e os Filmes da Marvel Studios caminham praticamente nas mesmas águas temáticas. Como Andrew Stanton observou sobre Lawrence da Arábia nesta TED Talk, como o tema central dessa história é a pergunta feita ao Protagonista “quem é você”, essa questão existe no centro de talvez todos os filmes, uma exploração existencial de um personagem ou a auto-identidade dos personagens. O mesmo ocorre com a teologia.

Além disso, os filmes tendem a ser sobre personagens em momentos críticos de suas vidas, enfrentando uma jornada do Velho Mundo para um Novo Mundo, onde, por meio de uma série de desafios e lições, eles passam por uma metamorfose significativa. Parece muito com uma experiência de conversão para mim.

Assim, é natural que haja muitos cruzamentos de temas teológicos nos filmes. Mas, embora um tema teológico em um filme possa ter uma conotação religiosa ou espiritual, estou mais interessado em explorar esses temas metaforicamente para encontrar o valor mais amplo possível para os roteiristas em geral.

Ao trabalhar com essa abordagem não religiosa do conceito, podemos nos valer de vários temas teológicos poderosos na redação de roteiros, independentemente de nossas histórias serem seculares ou não seculares.

Hoje: Dúvida.

Não podemos conhecer a Luz sem as Trevas. Nem podemos conhecer o Bem sem o Mal. Da mesma forma, não podemos entender verdadeiramente Fé sem Dúvida.

Podemos ter a tendência de pensar na fé religiosa como sendo uma certeza, uma confiança desenfreada no que acreditamos. No entanto, mesmo uma leitura superficial de textos sagrados, incluindo o Antigo e o Novo Testamento, transmite uma imagem totalmente diferente.

A saga dos judeus vagando no deserto por quarenta anos após escapar da escravidão no Egito está repleta de episódios de dúvida, materializados principalmente pelas pessoas que elaboram ‘imagens esculpidas’ para adorar em completo desafio ao claro edito de Yahweh: “Você deve não tenha outros deuses diante de mim ”[Êxodo 20: 3].

Filmes da Marvel Studios

Os Salmos estão cheios de lamentações cheias de questionamentos. Por exemplo: “Meu coração meditou e meu espírito perguntou; Iavé rejeitará para sempre? Ele nunca mais mostrará seu favor? Seu amor infalível desapareceu para sempre? Sua promessa falhou para sempre? Elohim esqueceu de ser misericordioso? Ele, com raiva, negou sua compaixão? ” [Salmo 77: 6-9].

Isso traz à mente talvez o momento mais convincente de dúvida na Bíblia, em que Jesus está pendurado na cruz em seus momentos finais de vida humana, clama: “Meu Deus, meu Deus, por que me abandonaste?” [Mateus 27:46].

E ainda assim, em cada um desses casos, duramente testados como os crentes são, eles são vindicados em sua fé.

Despojados de conotações religiosas, vemos constantemente esta dialética Dúvida / Fé nos filmes:

A chamada inicial para a aventura é muitas vezes aquela que o Protagonista inicialmente se recusa a aceitar, duvidando da veracidade da chamada, duvidando da necessidade de embarcar em uma jornada, duvidando de sua capacidade de sobreviver, muito menos de ter sucesso. O momento requer um salto de fé.

No final do segundo ato, há um momento Tudo Está Perdido em que uma grande reversão da trama faz com que o Protagonista fique cheio de dúvidas.

Mesmo durante a Luta Final, deve haver pelo menos uma ponta de dúvida para que haja qualquer senso de drama genuíno quanto a se o Protagonista vai prevalecer ou não.

Por que a dúvida é uma dinâmica narrativa tão poderosa?

Em primeiro lugar, mostra personagens em conflito, sujeitos a aspectos conflitantes de sua psique, então muitas vezes se traduzindo em conflito com outros personagens. Como ouvimos o tempo todo, uma história não pode ter drama sem conflito.

Em segundo lugar, a dúvida é universal, uma experiência que as pessoas têm inúmeras vezes em suas vidas, então o público irá naturalmente, mesmo que inconscientemente, se identifique com personagens de filmes que passam por tais experiências.

Em outras palavras, não podemos participar totalmente do sucesso de um Protagonista, a menos que, ao longo do caminho, haja a possibilidade de fracasso e a expressão de dúvidas.

A determinação de um Protagonista, sem dúvida, é flácida e barata. A fé em face da dúvida demonstra o fortalecimento crescente do personagem como parte de sua metamorfose.

O filme dos irmãos Coen, A Serious Man é um dos melhores filmes que trata do tema da Dúvida. Aqui está uma excelente análise daquele filme do leitor de Go Into The Story Bryan Colley:

O problema com contar histórias é que é inerentemente uma afirmação de Deus. Uma história é construída por um escritor onisciente, que predetermina o destino dos personagens. Há uma suposição de que tudo acontece por uma razão e que, em última análise, há um significado a ser extraído das ações dos personagens. Esse significado geralmente é derivado da conclusão da história; quando o personagem é heróico, redimido, destruído ou banido por suas ações. Esta é a razão pela qual a Bíblia e outros textos religiosos estão cheios de histórias. As histórias implicam que existe um poder superior que o julgará e determinará seu destino – o contador de histórias é Deus. Faz-nos julgar a vida real da mesma maneira – uma série de ações e consequências que devem, portanto, ter algum significado porque então se torna uma história.

A Serious Man apresenta um personagem que questiona sua crença em Deus, mas a pergunta nunca é respondida porque nenhuma das múltiplas histórias em A Serious Man tem uma resolução. Desde a cena de abertura até a conclusão do ato de Deus, tudo é deixado pendurado de uma forma que foge da finalidade didática. O filme se recusa a dar sentido à vida de Larry Gopnik e expressa a dúvida e a incerteza da maneira mais profunda.

Claro, construir uma história que se recusa a dar uma conclusão tem seu próprio significado – que a verdade ou significado real é incognoscível, e incognoscível também é uma afirmação de Deus, porque Deus é incognoscível. Muitos podem argumentar que o tiro final é conclusivo, porque traz Deus para a história. Sem uma conclusão sólida, continuo em dúvida.

É improvável que qualquer forma de contar histórias possa ser totalmente secular. Todo o propósito de contar uma história é dar ordem ao mundo, e qualquer ordem imposta implica um poder superior. Alguns podem dizer que o homem dá ordem ao mundo, mas você poderia contestar que o homem apenas descobre a ordem no mundo.

É irônico, então, que A Serious Man seja baseado na história de Jó da Bíblia, mas é Jó sem uma conclusão significativa. É Jó sem a mão de Deus, um teste de fé que Larry Gopnik nunca saberá se for aprovado ou reprovado, porque esse conhecimento só é obtido em histórias, não na vida real.

No mínimo, A Serious Man mostra aos irmãos Coen compreensão magistral de como as histórias funcionam e como simplesmente dobrar as regras de contar histórias pode fazer uma declaração profunda. Existe um Deus? Larry Gopnik algum dia colocará sua vida em ordem? Ele morre no final? O filme não fornece respostas, apenas perguntas.

Se você olhar para os outros filmes dos irmãos Coen, verá que a relutância deles em concluir uma história de maneira organizada é uma de suas maiores fraquezas. A maioria de seus filmes se atrapalha no ato final – provavelmente em No Country for Old Men e mais obviamente em Burn After Reading. É quase como se eles estivessem evitando dar a seus filmes muito significado, para não serem confundidos com deuses, mas isso é traído por sua outra fraqueza notável, uma tendência de desprezar seus personagens de uma posição divina superior. Goste ou não, o contador de histórias é Deus.

Em sua discussão pelo telefone com o funcionário da Columbia House Records, Larry Gopnik rejeitou repetidamente o álbum Abraxas de Santana. Abraxas é um termo gnóstico para Deus, particularmente um Deus que abrange todas as coisas, desde o Criador do Universo até o Diabo, e uma raiz etimológica para “abracadabra”. Portanto, fica implícito que Larry Gopnik está rejeitando veementemente Deus e a magia.

A análise de A Serious Man e de Bryan apontam para um ponto de vista diferente sobre o assunto da Dúvida e sua relação com a Fé. Hollywood adora filmes com finais felizes para mandar o público embora com um sorriso no rosto, mas esse instinto de contar histórias poderia ser uma cortina de fumaça para uma questão mais profunda: e se o universo não fosse benevolente? E se o mocinho nem sempre vencer?

Filmes da Marvel Studios

Os irmãos Coen parecem ter um tipo diferente de fé: que se algo pode dar errado, vai dar errado. Testemunhe este poema escrito por Ethan Coen: “O motorista bêbado tem o direito de passagem”.

O mais alto tem a palavra final,

A vitória desenfreada, a impetuosidade prevalece,

As regras de ordem do realista dizem

O motorista bêbado tem prioridade.

O Kubla Khan pode entrar na linha;

O maior bruto pode pegar o que é meu;

Quando pesos pesados ​​quebram o vento, tudo bem;

Não importa o que um juiz possa dizer,

O motorista bêbado tem prioridade.

Os mais culpados se sentem livres da culpa;

Quem não se importa, floresça; quem se preocupa, murcha;

Planos melhor elaborados raramente são construídos

Pois a premeditação raramente vence;

O motorista bêbado tem prioridade.

O mais atento e infalível

Cuidado é inútil

Onde quer que os tolos estejam se debatendo;

A sabedoria lá é mantida sob controle,

O motorista bêbado tem prioridade.

De jure é escravo de fato;

O mais temerário derrotou o bravo;

Restrição de routs de latão; baixo encontra-se alto túmulo;

Quando a consciência o conduz, ela se perde;

O motorista bêbado tem prioridade.

É apenas o mais ingênuo que vai

Negue isso, essa regra imprudente;

Ao enfrentar um tolo que se aproxima

Os praticados e sagazes dizem

Cuidado – por um lado – olhe afiado – maneira de gangue.

Por mais que você planeje e ore,

Ai, ai, tant pis, oy vey,

Agora – até agora – até o Dia do Julgamento,

O motorista bêbado tem prioridade.

No universo narrativo dos irmãos Coen, os personagens deveriam viver suas vidas cheios de dúvidas porque o destino é um motorista bêbado. Às vezes, sente sua falta. Às vezes isso acerta você. Em seus filmes, os personagens colocam sua fé em esquemas e sonhos, apenas para ver seus planos explodir em seus rostos repetidas vezes.

Como contadores de histórias, o que nos resta é um mundo de possibilidades com respeito à Dúvida como tema. Podemos escrever histórias comerciais convencionais em que a Dúvida de um personagem é superada por seu crescimento psicológico à medida que se alinham com sua natureza autêntica. No final, eles colocam Fé em si mesmos e, ao fazê-lo, não apenas alcançam seu objetivo consciente, mas também se movem psicologicamente em direção à Unidade.

No entanto, há histórias que exploram Doubt de uma forma mais existencial, como os irmãos Coen tendem a fazer. Talvez haja uma boa razão, talvez até mesmo todas as razões para suspeitar de nossa existência pela própria vida estejam sujeitas aos caprichos de um destino caprichoso e bêbado.